潜力极其巨大，不过三个败笔：一、彩色男选角极差，二、哲学略有架空，嘴上说的比给人感觉的多太多，飙名词（前半段），三、事件交代含混不清：学运大背景早已去。超表现主义，广角镜头，迅速运镜，超夸张构图，超近距离凝视，虚实，光影，大俯大仰，整个一部连贯的超现实摄影；重复消耗，短暂黑屏，意识流切镜，现代得不得了。这里的黑白极强，毁灭的理想性爱世界，无时间无空间，和彩色的穿插考得更多是感觉而不是结构，跳舞那段，极强。性和神、信仰、时代中的迷失的结合；只不过最后爆发略弱。还有刚开始确实墨迹离题，哲学（看不见强大内核）的介入太唐突。对话和角色设定都略弱。不过形式真太强，末日超现实感和日本阴柔之美的狂暴结合。音乐，钟声，风，浪。烧房子是烧美，在这个层面上胜过老塔。然而缺少凝视。老塔那种凝视只有他自己玩得来。6/10。避免了淳朴的乡村与堕落的城市这类二元对立，书写甜美、健康的乡村女性到城市发展获得生命力。大量展现早操和运动馆、拔河、短跑等体育场景，对比赛的刻画非常细致，把校际篮球赛作为重点，但缺乏长短分明的节奏安排，像农村男孩嫉妒补课教师接近素鹅的多角恋，与主线相脱节也没带来新的冲突。值得一提片中对女性身体的展示集中在学校空间，素鹅高挑的身材、碎花衣服的打扮在课堂上穿着水手服的摩登同学中显得引人注目，穿长裙参加赛跑、不换膝裙就加入游泳比赛、篮球竞技也带着遮阳帽，为了突出女性魅力的商业性刻意不让她穿正式服装参加体育，素鹅身上离不开封闭落后的男权观念：在教练鼓励、父亲劝说下才重回赛场，而弃武从文居然是因为向神仙发过誓。校长和女老师讨论欺凌、成绩的教学台词太书面化，创作思维还停留在民国时期的左翼说教电影。科学家阿尔玛在柏林著名的佩加蒙博物馆工作。为了获得研究经费，她同意参加一个不同寻常的实验。在三周的时间里，她要和一个人形机器人汤姆生活在一起，这个人工智能被设计成她理想的生活伴侣。机器以英俊的人形设计，是为她的快乐而造的。接下来是一个悲剧故事，探讨了爱、渴望和人类的概念。导演玛丽亚·施拉德曾获得银熊演员奖，同时也是一位出色的电影导演，她改编了Emma Braslavsky的故事，并为其注入了电影的暗示力量。她展现了对表演化学反应的深刻理解，她恰到好处地挑选并指导了一对主角，他们是有趣而不自然的、失败的一对。但是，还有什么比研究分析和感觉之间的颤动更有成效的呢？毕竟，诗歌也能用到左脑逻辑。