《红色天空》：巨兽对决，震撼视听-影视

《红色天空》：巨兽对决，震撼视听

2024-10-11

希斯·莱杰演得是个人的癫狂，菲尼克斯则是在诠释思想的脱缰. 小丑这个角色之所以始终与蝙蝠侠共同出场，是因为它如尖刀太过锐利，没有象征主流价值的刀鞘来藏，就会将其影响力导向不可控制的方向. 导演选择用创作社会边缘人物的方式来重新刻画“小丑”，但从开始生活的绝望，到后段的觉醒反抗，再到最后成为精神领袖. 电影刻画的又根本就是一段反政府领袖的成长史. 导演在视听技法的呈现上，不断用仪式感极强的镜头于光影，完成角色伟人化的塑造. 只是他更加激进和疯癫，把掩藏在伦理准则之下的社会矛盾无情揭露. 此次他不再是钟情于犯罪的疯子，而真正成为少数派的领袖. 因为导演赋予“小丑”的人格魅力，这场虚构的“革命”足以为观众带来比现实更强烈的思考和敬畏. 《红色天空》无疑将是今年最优秀的恐怖片，观众也将首次真正感知到“小丑”的意识形态. 音画关系-疏离感-不录同期音？；性爱蒙太奇（在两个场景的交叉中，某一场景的声音总是贯穿画面，以增进更紧密的关联）为什么导演的推镜头也独具疏离感呢，因为太硬？碎片化的剪辑还是很先锋的，我觉得罗伊格用剪辑来决定主角怎么看、如何去看. 比如说鲍爷在车上看窗外的风景，在风景中他看见了过去（为了表现风景只能被鲍爷看见，加入了类似眼睛的画框来作以区别，顺便分开古今），在剪辑中时空的跨越完成了，当鲍爷看见古人的时候，古人（通过“视线”的追随）也看见了鲍爷坐的那辆车子在他们对面驶过（所以说，尽管在空间上是对面、对立的关系，剪辑不就是将两个对立面安排在同一个屏幕-银幕中的魔法吗？），于此，好像是鲍爷之眼所带来的驱动力（实则是剪辑与视线的驱动力），车子从现代穿进了另一个时空带又回到现代，除了鲍爷，车内的人浑然不觉. 一个炎热、干燥的夏日，如同过去几年一般. 森林火灾是无法控制的. 四个年轻人在离阿伦斯霍普不远的波罗的海度假屋里相遇. 慢慢地，不知不觉中，他们被火焰筑成的围墙所包围. 红色的天空笼罩着他们. 他们充满怀疑，他们满是害怕——但却不是因为火灾. 是爱让他们害怕：“谁会在坠入爱河时死去 ……！”他们越来越亲近，他们渴望着，他们相爱着. 然而熊熊火焰已无限逼近.